In het eerste deel van LESSEN VOOR ACTEURS behandelde Konstantin Stanislavski de innerlijke verbeeldingsprocessen van de acteur. In het tweede deel concentreerde hij zich op het lichaam, de stem en andere fysieke uitdrukkingsmiddelen. In dit derde en laatste deel, Creating a Role, beschrijft hij de uitgebreide voorbereidingen die aan het eigenlijke toneelspelen voorafgaan, Of, zoals de letterlijke vertaling van de Russische titel luidt, Het Werk Van De Acteur Aan De Rol. Stanislavski laat zien hoe men het verhaal van een toneel-, stuk op een voor acteurs specifieke manier kan samenvatten, hoe men een stuk kan analyseren door verstandelijke en artistieke criteria van elkaar te onderscheiden. Hij eert ons een logische ondertekst te formuleren, waarmee we de drijfveren achter de woorden van de schrijver kunnen ontdekken. Ook het belangrijkste en minst begrepen onderdeel van Stanislavski's werk - het spitten in de eigen ervaringen teneinde gevoelens op te roepen die overeenkomst vertonen met die van de rol - krijgt in dit boek ruim aandacht. Stanislavski's 'methode' is noch een speelstijl, noch een systeem dat slechts toepasbaar is voor één manier van spelen. Het is een poging een logische benadering van de training van acteurs te vinden' voor ieder stuk, en een creatieve voorbereiding op iedere rol.